瘋狂打字工

　　誇張點說，打從一九六三《梁山泊與祝英台》在台首映後，台灣電影院好久沒熱鬧過了……終於，終於好不容易出現了部足以與梁片抗衡，且又屬於我們台灣人自己（起碼屬於自己的部分較多）的電影——《海角七號》。從今爾後，台灣人總算是揚眉吐氣了，開始自我感覺良好了。港片又算個什麼東西？《無間道》系列不過是渣，王家衛只拍自己看得懂的；要知道，就連日本人都很佩服我們的《海角七號》呢！
　　關於《海角七號》，我一直警告自己千萬不要去看，正所謂的，希望越大則失望越大。只是小女一直在我身邊繞著吵著，似乎凡沒看過《海角七號》的都能不算是個堂堂正正的台灣人了。於是我們就去看了。
　　當然，事前我做了點小小功課。對於這部電影我最感興趣的是，那封遠從日本而來，莫名其妙且又無法投遞的信，一部標準的魔幻電影。

　　先說點好聽的吧，畢竟是花了錢，花了時間，我也得稍稍安慰一下自己。
　　確實，《海角七號》是部值回票價的電影，是那種看完後你絕不會心痛銀子的片子。整體來說，這是部相當成功的好萊塢式的商業片，同時也比大部分的好萊塢出品要好上太多……只是大部分而已。
　　你知道好萊塢一年出多少爛片？而《海角七號》絕對不是爛片，它只是不算太爛罷了。基本上，這部片子較適合所謂的無腦觀賞，人生勵志加愛情羅曼史還外帶懸疑，是打發無聊時間最佳選擇。
　　如果看這部片子時你用了太多腦筋，觀賞後還對人生興起了極為深沈的反省以及思索？我想，要不是你生活已經無聊到了快發瘋的程度；要不就可能你生性單純，平時少女漫畫或愛情羅曼史看得太多。
　　在《海角七號》裡沒有真實生活，起碼主角沒有，男女主角都是從外星來的，或是從好萊塢或日本漫畫裡移植來的。所以這電影不是用來讓你思考的，而是用來打發時間……它的價值正好值上那張票價，看過即忘。

　　打從片頭開始，男主角便狗血似地砸了他的吉他，然後一路騎機車從台北飆回恆春。我看很多影評大大讚賞這段，反正就是一整個帥，尤其那句髒話……可是，你知道一把電吉他有多貴嗎？起碼，我十七、八歲時花了一整年打工，好不容易才買了把電吉他（當時四千元，換算現在約七、八萬吧）。好吧，主角他家有錢，無敵有錢；那麼電吉他已經砸了，等主角回到恆春，怎又有把電吉他在他房裡？
　　再說機車，主角騎的機車是那種古早型的，要比我們所知道六○年代風神、七○年代的野狼都還古早，看那油箱就知道了（我第一台機車就這種，鈴木 100）……這台起碼卅歲以上的老爺機車，還能從台北飆回恆春？也太矯情了吧！
　　好吧！這些都不重要，事實上，後面像這類的狗屁設定還一大堆。
　　一部好電影，它真正的重點是在劇情，這也是我真正在意的……之前所說，只是我的第一印象，極壞的印象。

　　馬如龍演的市民代表會主席的第一次出場，無視旁人，從一群拍攝中的模特兒前穿過——雖然頗有笑點，但卻與之後故事全然無關（那群模特兒與全片也沒太多關連）。我猜導演想表達的是馬如龍有這麼點黑道背景，個性鴨霸……事實上，馬如龍是全片中最成功的角色，只是這出場有點兒爛。
　　接著的是民雄演的原住民警察，他與范逸臣互毆那段實在經典。
　　是的，老實說，全片也就只有這兩個角色有點可看之處：一是馬如龍出場的場合；另外就是民雄……不得不提馬如龍帶著手下在飯店與飯店老闆討論樂團時，他手下嗆田中千繪那段，實在是精彩萬分。
　　整體來說，前半段佈線時都算不錯，偶有經典場面，其餘的也都四平八穩沒什麼太大失誤；而後半段就一整個亂七八糟——
　　田中千繪是怎突地愛上范逸臣的？片中完全沒有交代，連一絲線索都沒。人與人的互動關係非常重要，尤其愛情，尤其是電影或小說中的愛情，起碼你也要讓我們看到點爆炸前的火星吧……很多人說這是部偉大的愛情電影，但就連男女主角是怎相愛的都弄不清楚，只知道他們突然上了床，還因為上了床就愛的死去活來。
　　馬如龍是個很棒的角色，但後半段卻莫名其妙地幾同消失。
　　民雄是個很有發展潛力的角色，卻一整個被閹割了，結尾還送上項鍊演出齣俗爛的愛情溫馨大團圓……我個人非常喜歡他們練唱時，中間插的那段原住民歌；後來卻沒用到，反用了一些日文歌，還加上舒伯特的《野玫瑰》。這片子真有台灣味嗎？
　　林曉培這角色是來亂的嗎？電影少了這角色，全不重要。似乎為了讓這角色合理存在，所以她成了「從天上掉下來的」海角七號收件人的孫女？她跟她祖母間是怎個不愉快？她怎好像在大學主修心理輔導似地，滿地擔任心理輔導師角色？
　　其餘角色都沒太大發展，但表現的也不算太差，角色被限制是劇本問題。

　　整體來說，這電影問題出在野心太大。弄了一堆人物，又弄了一堆蕪雜旁支劇情（例如林曉培，例如田中千繪跟她那群模特兒），每個似乎都很重要，每個都想說，最後卻沒有一個能說清楚的。這其中最大的敗筆就在，把「海角七號」真實化了。
　　簡單說，也就是真正重要的故事沒說清楚，而不重要的「海角七號」卻說清楚了。

　　一封沒來由的信，甚至與整體故事全不相干的信，穿插其中，這是個很棒的點子。很多電影愛用這種手法，有的成功有的失敗。
　　今天要是由我來寫這部小說，從頭到尾我不會讓人找到海角七號在哪——這只是個夢想，一個飄盪在六十年前遙遠的夢，這夢穿插在整個故事中若即若離。要知道，在故事中，你必須給予適當空白，如此才會有夢；而《海角七號》到最後時，連這點細微的夢都給毀了。
　　在《巴黎最後的探戈》裡，兩個陌生人說好不去追查對方來歷，當男方開始反悔，開始試著想要把夢實現時，整個故事便開始崩潰。而巴片（或小說）始終堅守著這個點，在女主角射殺男主角時，男人依舊是什麼都不知道。
　　雖然台灣是全世界最最荒謬之處，但台灣人又最討厭荒謬，凡事一定要要求邏輯。
　　整部電影從「海角七號」被追查出來那刻，就算完了，從部有點野心的好電影成為老套的愛情羅曼史。

　　為何這部電影會這樣的紅，會有這樣多人把它看得像神，以為台灣應該讓這部電影去得個諾貝爾勵志或愛情獎？這就得問台灣為何現在文學衰微，出版社、書店一間間倒。台灣人不再看任何需要花點腦袋的東西，連小說也得漫畫化才能大紅。
　　整個台灣變得淺碟化，而《海角七號》，正是這種淺碟的最佳代表。

謬西 2008.11.02